{"id":2015,"date":"2016-12-17T16:15:00","date_gmt":"2016-12-17T18:15:00","guid":{"rendered":"http:\/\/gabyindiodacosta.com\/arte\/?p=2015"},"modified":"2023-05-04T16:18:45","modified_gmt":"2023-05-04T19:18:45","slug":"ana-muglia-3","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gabyindiodacosta.com\/arte\/ana-muglia-3\/","title":{"rendered":"ANA MUGLIA"},"content":{"rendered":"\n
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ANA MUGLIA<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u2026de propriedades quase musicais, no espa\u00e7o em que se movem os viventes<\/p>\n\n\n\n

Curadoria e texto: Fernando Cocchiarale<\/p>\n\n\n\n

Pa\u00e7o Imperial, Rio de Janeiro<\/p>\n\n\n\n

17\/12\/2016 \u2013 19\/02\/2017<\/p>\n\n\n\n

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Sobre a constru\u00e7\u00e3o de \u201cpropriedades quase musicais, no espa\u00e7o em que se movem os viventes\u201d.<\/p>\n\n\n\n

A exposi\u00e7\u00e3o \u201c\u2026 de propriedades quase musicais, no espa\u00e7o em que se movem os viventes\u201d (t\u00edtulo extra\u00eddo por Ana Muglia de trecho de Eupalinos ou o arquiteto, de Paul Val\u00e9ry) \u00e9, segundo declara\u00e7\u00e3o da pr\u00f3pria artista, \u201cuma mostra de pintura em madeira de grandes formatos, s\u00e9rie de desenhos sobre tela crua em pequenos formatos, algumas folhas do Caderno de artista sobre suporte de madeira e base de concreto e um v\u00eddeo, cujo foco \u00e9 trabalhar as semelhan\u00e7as visuais e r\u00edtmicas entre o espa\u00e7o da constru\u00e7\u00e3o arquitet\u00f4nica e o da estrutura musical\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Os diferentes meios t\u00e9cnicos utilizados por Muglia nesses trabalhos nos remetem \u00e0s categoriza\u00e7\u00f5es convencionais que tra\u00e7avam, at\u00e9 recentemente, as fronteiras entre pintura, desenho e escultura.<\/p>\n\n\n\n

Nesse sentido, destacamos trechos de seu depoimento que, direta ou sutilmente, evidenciam o fio condutor pict\u00f3rico que atravessa o conjunto de sua produ\u00e7\u00e3o: \u201cuma mostra de pintura em madeira de grandes formatos\u201d, \u201cdesenhos sobre tela crua\u201d, \u201cCaderno de artista sobre suporte de madeira\u201d e v\u00eddeo sobre \u201csemelhan\u00e7as [\u2026] entre o espa\u00e7o da constru\u00e7\u00e3o arquitet\u00f4nica e o da estrutura musical\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Mas para a compreens\u00e3o do sentido po\u00e9tico espec\u00edfico dessa pintura de Muglia que transborda os limites convencionais entre desenho, escultura e m\u00fasica \u00e9 necess\u00e1rio averiguar tanto o sistema pict\u00f3rico que norteia sua fatura (a escolha dos materiais de que s\u00e3o constru\u00eddas e que as estruturam), quanto confront\u00e1-la com quest\u00f5es pict\u00f3ricas e po\u00e9ticas formuladas pela arte moderna e por seus desdobramentos na produ\u00e7\u00e3o contempor\u00e2nea.<\/p>\n\n\n\n

A redu\u00e7\u00e3o da pintura aos seus atributos objetivos essenciais, concentrada na reiterada afirma\u00e7\u00e3o do plano pict\u00f3rico (oposto \u00e0 representa\u00e7\u00e3o naturalista e ao ilusionismo permitido pela perspectiva e pelo sombreado que a marcaram entre a Renascen\u00e7a e a modernidade) deixou clara a import\u00e2ncia do suporte ou das superf\u00edcies em que eram pintadas.<\/p>\n\n\n\n

Tais suportes conectavam a atividade pict\u00f3rica propriamente dita \u00e0 superf\u00edcie de um plano materialmente objetivo. Era necess\u00e1rio venc\u00ea-lo para a o triunfo da simula\u00e7\u00e3o do espa\u00e7o (ou da cena) que acolhia a representa\u00e7\u00e3o. Pinturas seriam, ent\u00e3o, insepar\u00e1veis dos diferentes espa\u00e7os que as acolheram e as perenizaram milhares de anos antes da inven\u00e7\u00e3o da escrita, portanto, antes de qualquer narrativa hist\u00f3rica. Dentre esses suportes, destacam-se a parede (de cavernas, templos e pal\u00e1cios) e, mais recentemente, a tela e o papel.<\/p>\n\n\n\n

Foi somente a partir da segunda metade do s\u00e9culo XIX, com a forma\u00e7\u00e3o das primeiras vanguardas europeias, que a materialidade planar do suporte pict\u00f3rico se generalizou para consolidar a modernidade aspirada. A produ\u00e7\u00e3o art\u00edstica, entretanto, continuou a explorar e a aprofundar novas possibilidades po\u00e9ticas inauguradas pela investiga\u00e7\u00e3o do plano pict\u00f3rico.<\/p>\n\n\n\n

J\u00e1 na segunda metade dos anos cinquenta, Lucio Fontana, na s\u00e9rie de pinturas Concetto spaziale, come\u00e7ou a fazer incis\u00f5es com navalhas ou tesouras sobre telas monocromaticamente pintadas.<\/p>\n\n\n\n

As incis\u00f5es de Fontana nos revelavam de imediato que, ao contr\u00e1rio do conceito te\u00f3rico de plano (Euclides), o plano pict\u00f3rico \u2013 tela \u2212 possu\u00eda concretamente uma fina espessura: um outro lado que confinava com a parede sobre a qual o quadro era situado. Havia aqui uma cr\u00edtica \u00e0 \u201cdimens\u00e3o planar\u201d que celebrava a superf\u00edcie do suporte da pintura modernista, destinada \u00e0 composi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n

Muglia ultrapassa o debate sobre o plano pict\u00f3rico para extrair das entranhas da parede, invis\u00edveis ao olhar fruidor e \u00e0 compreens\u00e3o habitual, a organiza\u00e7\u00e3o material, espacial e crom\u00e1tica de seus trabalhos. \u00c9, portanto, uma pintura de afloramento, que reconstr\u00f3i tais entranhas na superf\u00edcie dos trabalhos. Finalmente \u00e9 preciso esclarecer que diferentemente do construtivismo hist\u00f3rico, baseado em no\u00e7\u00e3o de estrutura an\u00e1loga \u00e0 da engenharia do ferro, as constru\u00e7\u00f5es da artista exploram, sobretudo, a pot\u00eancia pict\u00f3rica dos materiais por ela apropriados da constru\u00e7\u00e3o civil brasileira (de onde extrai a sutil precariedade de sua pintura).<\/p>\n\n\n\n

Fernando Cocchiarale<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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